舞台灯光里, 白翼一身黑色的皮马甲，露着麒麟臂，黑皮裤, 黑皮靴。

两首歌的时间，他站在主唱右侧。

也就是面对舞台时的左侧, 正对着浅金色方阵的位置。

与不朽自由合作的两首歌，白翼老老实实，安分守己地站在属于他的位置，灯光偶尔会打在他身上。

皮衣上的铆钉时而闪烁, 白翼垂着眸子, 专注配合, 没有出任何错误。

二哥在大牌乐队中, 表现得游刃有余, 粉丝们欢呼着，热血沸腾，dk姑娘们的目光当然都锁定自家二哥。

欢呼声中, 冯佳佳和大衡却是不怎么愉快。

他们瞅了好几眼灯光老师的方向。

灯光效果和舞美, 是乐队彩排时的要求。

每个乐队都有自己的风格, 而不朽自由的灯光焦点, 全都在主唱的身上。

老实说，不朽自由的乐手们在圈内也许是名人，但出了小众圈，他们在娱乐大圈里，其实并不太出名。

网友们大多只能叫出连煜一人的名字。

连煜的人气扛所有。

所以，二哥不在c位，本来就不那么显眼，灯光也没怎么给他, dk妹子们都不怎么高兴。

事实上，不少姑娘在接触摇滚、认识dk之前，并没有接触过其他的乐队，所以印象中“摇滚乐队”就应该像dk乐队那样，大家在舞台上是一个整体，灯光也是一门大学问

尼玛的容哥还从没让他的京城小伯顿站在黑影里过呢

这是搞什么鬼

灯光师傅睡着啦给二哥点儿亮啊

于是，第一首歌结束之后，妹子们没忍住，冯佳佳和大衡一起喊了一声“二哥二哥二哥”

浅金色方阵齐声呐喊了起来。

白翼登台前饮了酒，这会儿出了点汗，听到粉丝尖叫他的名字，恍惚地惊讶了下。

而惊讶的，还有不朽自由乐队。

这支老牌乐队出道十五年，还从没有过一首歌结束之后，歌迷呼唤的不是主唱，而是乐手名字的情况。

原本两首歌是连着的，并没有与歌迷互动的安排。

连煜反应也快，他握着麦克风，看向右侧的白翼，大声道“白翼我的好兄弟十年前，我们是队友，十年后，我们是朋友”

紧接着，全场歌迷都欢呼起来，这算是正式确定了两支乐队的关系。

推翻了外界的传言他们是仇人。

主唱正式与贝斯手互动，耀眼的追光灯，这才打在了白翼的身上。

不朽自由的演出，贝斯手的站位有点一言难尽

嗯，举个栗子

这个对话场景，可能出现在任何乐队演出之前的彩排

贝斯手有什么特别要注意的吗

乐队往那边一点儿，别挡住鼓手。

贝斯手嘣嘣嘣，嘣嘣嘣

于是，白翼弹奏着嘣嘣嘣，站在阴影里，灯光突然洒下，他不适应地眯了眯眼，对粉丝妹子们欠了欠身。

“二哥最帅二哥最棒二哥无敌”

“白翼白翼白翼”

“伯顿伯顿伯顿”

妹子们开始大声呼唤二哥的英文名。

“伯顿伯顿伯顿”

莫名地，眼前就有些模糊，酒精突然就上了头。

白翼掏了掏耳朵，扶上他的和声话筒，一本正经地盯着应援团，道“喊什么喊呀，哥哥在呢，叫得哥哥浑身发软，一会儿罚你们蹲起十个。”

白翼一顿，嗓音慵懒，唇碰到话筒，慢慢地，低声地道“用力”

dk妹子们集体仰脖，瞅着舞台上“好”

不朽自由乐队“”

然而，他们很快就得到了答案。

在第二首歌中，当副歌唱到“理想冲开一切”，白翼为连煜和声的时候

观众池内，浅金色的方阵，突然开始集体升高

而后下落

动作整齐划一，跟随着节奏，忽上忽下，齐刷刷地，快速地上下悦动。

演唱中，没有失礼的呐喊，视觉却极具冲击力

卧槽

太他妈给力了吧

舞台上，吉他手见状，热血沸腾

他参于过不少的专场、音乐节、演唱会，却从没有过这种应援待遇。

主音吉他的旋律激亢，鼓手诧异地抬了下眼，也连忙加重了力量。

连煜的歌声，也不自觉地热血起来。

这下子，不朽自由乐队演奏得更卖力了，这支老牌乐队有了点儿年轻乐队的活力。

所谓“应援效应”。

当舞台上的男人们，奋力地为观众们表演时，台下的观众则给予了无声的反馈。

应援方式不停地变换，视觉冲击着演绎者的神经，激发了明星的表演欲

演绎者上头，舞台更炸。

舞台越炸，粉丝越亢奋，他们也在兴奋地演。

于是，台上与台下，明星与粉丝，彼此相互之间，形成了一种流动的情绪传递。

白翼合作的第二首歌，到尾声时，就要准备进他的o表演。

这时候，容修也带着他的乐队走出了休息室，来到了舞台侧边的候场区。

乐队兄弟们站在黑暗里。

容修望向舞台上。

在金色方阵的热烈反馈中，聚光灯终于打在白翼的身上。

震耳欲聋的一串鼓点之后，连煜抬手示意“白翼”

“白翼白翼白翼”

白翼勾唇，没有与观众们打招呼，以一段s作为了打招呼的方式。

麒麟臂的力量s当然没的说，任何贝斯的演奏技巧，年轻时的二哥都玩得转

“啊啊啊啊啊”

粉丝们振奋地尖叫起来。

舞台下方的候场区，欧阳繁星盯着台上，这是京城小伯顿的个人秀时间。

一段短暂的狂轰滥炸之后，就在所有人都以为，白翼会像以前那样，疯狂地来一段贝斯秀的时候

舞台上突然安静了下来。

白翼轻笑了下，手指柔和地拨动着很粗的贝斯琴弦。

低沉的音色仿佛带着回响，颤动着萦绕在整个会馆。

钝重的，低沉的，富有情感的。

起初很慢，一颗一颗的音符，渐渐连接起来

没有拼手速，没有炫技，没有演绎圈内公认的超高难度贝斯乐段。

二哥竟然用他的贝斯，演奏出了一支悦耳的乐曲

悠扬，低沉，厚重，抒情旋律回荡在会场。

这是一段所有人都没有听过的贝斯o。

白翼对着话筒，轻轻道了一句“向死而生。”

沉重得敲击心灵的曲子，仿佛内心的叩问。

白翼站在聚光中之中，指在琴弦上游移，起初没有任何花样，只是基础的拨弦，还原了贝斯最本质、最单纯的低音。

每一个音符却仿佛拥有了生命，低沉的音色击打在心口之上。

渐渐地，乐曲不动声色地丰富起来，加入了击钩弦的技巧，稳定的滑音，但没有人注意到那些。

恍然之间，生命像在下坠，深深地下坠到沼泽里，心情随着旋律，下坠到黑色的世界之中。

没有人可以例外，包括这支曲子的原创者，容修。

现场观众一片寂静。

甚至没有人注意到，鼓手和吉他手的诧异神色之前排练的，并不是这首曲子，而是更炸的一首经典独奏名曲贝斯手的爱情。

鼓手和吉他手犹豫地，并没有为白翼伴奏。

没有伴奏，沉重，纯粹，醇厚，将低音的魅力发挥到了极致

乐曲推倒高朝，突然，旋律爆裂了开来

白翼的右手拨弦，越来越往上，两只手在琴颈上疯狂地弹奏。

京城小伯顿的演奏技巧令人惊艳，大家却无暇去顾及他惊人的手速与技巧。

激荡人心的旋律，犹如流星砸落一般地在耳边炸裂

迅猛而奔腾的低音，让所有隐忍而压抑的情感，一股脑儿地宣泄出来

万物重生一般地，时光开始逆流，光影交错，大地复苏，这一切的一切在贝斯的旋律之中缓缓铺陈

低音磅礴地流动在全场，这不是一场贝斯o炫技秀。

而是真正的“演绎”。

白翼额头渗出了细汗，眼角仿佛有泪花，他没有刻意去装逼炫技，甚至没有去想此处应该用什么技巧。

他只是在全神贯注地，演绎一首精彩的贝斯曲。

低音无限地下潜，似下潜到了灵魂深处。

真正触及内心的低音旋律，隐藏着黑暗与唏嘘，涌动着悲伤与苦涩。

黑色的绝望与希望，在白翼的演奏中展露无遗。

贝斯原来是这么好听的乐器吗

d丝们屏住呼吸，仰望着舞台，心脏微微颤抖着，身体也在瑟瑟发抖。

贝斯本身就不是初学门槛极高的乐器，四根琴弦，入门极其容易，学三个月就能加入乐队弹奏根音。

但是，他的进阶门槛很高，正如容修所说，成为一个牛逼的贝斯手很难很难。

在所有人看来，牛逼的贝斯手，就是“京城小伯顿”这种，能弹奏令人惊艳的技巧，比如，轰炸全场的s。

但在容修看来，真正厉害的贝斯手，却是忘掉所有的技巧，演奏出动人的旋律，回归到音乐的本质。

贝斯嘣嘣嘣，其实并不好听，想使用它演奏动人的乐曲，演绎出真正的音乐，经典流传的音乐，就像大提琴一样具有欣赏性，这非常非常的难。

白翼记得，容修当时笑着说，就像张无忌跟张三丰学太极剑。

张三丰一直在问张无忌你忘记了多少

容修也说，忘记一切学会的招式，转化为本能一般，才能不受技巧所限，随意出招，自成章法。

然而，容修曾给白翼讲这段故事时，白翼并没有真正地领悟。

而今天，二哥也没有刻意去领悟什么，他本身就不是那种矫情人。

只是情之所至，只是很想好好地，演奏这首好兄弟创作的曲子。

只是感悟了这首向死而生的真正寓意，重生一般地，用心地演奏了出来。

贝斯在乐队里到底有多重要

唯一的低音下潜之王。

最好的音乐，触碰听者的灵魂，影响着人的情绪，让人驻足，留恋，站在原地，用心感受。

贝斯纯音乐，没有歌词，却仿佛道尽了千言万语。

这是二哥的人生，是dk乐队的十年过往，是兄弟们携手一起走过的旅程。

向死而生

旋律终于渐渐停止。

而心灵的震撼，却仍在延续。

京城小伯顿，低音下潜之王。

整个千人会馆一片寂静，没有欢呼，仿佛空无一人般。

观众们的反应，比从前二哥在舞台上疯狂o双颈琴时，更让人难以捉摸。

白翼轻轻地喘，他歇了足足有十多秒，舞台下方仍然一片寂静。

白翼愣了愣，环顾四周，又望向不朽自由，犹豫地，对他的和声话筒道“不好听吗”

突然，小渡家“轰”地一声炸开

“白翼白翼白翼”

“安可安可安可”

“伯顿伯顿伯顿”

“好听太好听了”

“这是我听过的最好听的贝斯曲”